Artemizja ekscentryczna 500, Asia Graziano

Artemizja ekscentryczna 500, Asia Graziano - Wydawnictwo Jedność

Kiedy wróciłem z wrześniowej podróży do Włoch, czekał na mnie album „Artemizja ekscentryczna 500” Asii Graziano, wydany przez Wydawnictwo Jedność. Artemizją Gentileschi zainteresowałem się w 2024 roku, kiedy przeczytałem książkę ks. prof. Witolda Kaweckiego „Podróże po Włoszech z Artemizją Gentileschi”, którą wcześniej recenzowałem. Lektura zachęciła mnie do poszukiwania jej dzieł podczas kolejnych podróży po Włoszech.

W tym roku w Neapolu obejrzałem dwa obrazy Artemizji: „Judytę odcinającą głowę Holofernesowi” w Museo di Capodimonte oraz „Samsona i Dalilę” w Gallerie d’Italia.

Artemizja ekscentryczna – album i jego współautorzy

Artemizja ekscentryczna 500

Polskie wydanie „Artemizji ekscentrycznej 500” liczy 320 stron. Duży format, twarda oprawa z elegancką obwolutą i wysokiej jakości reprodukcje sprawiają, że książkę dobrze się zarówno czyta, jak i ogląda. Oprócz rozdziałów poświęconych życiu i dziełom artystki, znajdziemy w niej listy Artemizji, materiały archiwalne, bibliografię oraz indeks dzieł malarki.

Tekst do albumu napisała Asia Graziano, włoska historyk sztuki, współpracująca z bolońskim wydawnictwem Scripta Maneant. Publikacja ukazała się pierwotnie we Włoszech w 2024 roku pod tytułem „Artemisia Eccentrica”.

W albumie znalazły się również opracowania trojga specjalistów. Claudio Strinati, włoski historyk sztuki i wieloletni dyrektor rzymskich muzeów, jest autorem rozdziału „To jej historia”. Gregory Buchakjian, badacz sztuki i wykładowca w Bejrucie, napisał „Nasze życie z Artemizją”. Sheila Barker, amerykańska historyk sztuki specjalizująca się w twórczości Gentileschi, przygotowała rozdział „Artemizja w archiwach”.

Książka prowadzi czytelnika przez kolejne etapy życia i kariery artystycznej Artemizji. Poznajemy jej początki w Rzymie, okres florencki, pobyt w Wenecji oraz wieloletnią działalność w Neapolu. Autorka omawia powstające wówczas obrazy, ich tematykę, kompozycję i warsztat malarski.

Artemizja jako malarka

Jednym z założeń opracowania jest odejście od jednostronnych interpretacji feministycznych i psychoanalitycznych, które często sprowadzają twórczość Artemizji do jej dramatycznych doświadczeń osobistych. Gwałt, którego padła ofiarą, i późniejszy proces są ważnymi wydarzeniami w jej biografii, ale nie wyjaśniają całego dorobku artystycznego malarki oraz wielkiego sukcesu, jaki odniosła.

"Judyta odcinającą głowę Holofernesowi”, Museo di Capodimonte, Neapol
Artemizja Gentileschi, Judyta odcinającą głowę Holofernesowi, Museo di Capodimonte, Neapol

Album przedstawia Artemizję jako utalentowaną artystkę, która doskonaliła warsztat, rozwinęła własny styl i zdobywała uznanie wpływowych mecenasów, rywalizując z powodzeniem z mężczyznami na polu sztuki. Artemizja malowała kobiety, bohaterki historii biblijnych i mitologicznych, takie jak Judyta, Zuzanna czy Kleopatra. Jej zainteresowania artystyczne były jednak znacznie szersze. Podejmowała również tematy religijne i historyczne, pokazując mistrzostwo kompozycji i operowania światłem.

 „Samson i Dalila”, Gallerie d’Italia. Neapol
Artemizja Gentileschi, Samson i Dalila, Gallerie d’Italia. Neapol.

W XVII wieku malarstwo historyczne, obejmujące również sceny biblijne i mitologiczne, uznawano za bardzo prestiżowy gatunek. Dominowali w nim mężczyźni. Artemizja z powodzeniem podejmowała tę tematykę, rywalizując z uznanymi malarzami swojej epoki.

Obrazy z całego świata w jednym albumie

Dzięki albumowi mogłem obejrzeć dzieła Artemizji Gentileschi, rozproszone dziś po muzeach, kościołach i prywatnych kolekcjach na całym świecie. Obrazy malarki znajdują się między innymi w Galerii Uffizi we Florencji, National Gallery w Londynie, Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie, Wadsworth Atheneum w Hartford czy National Gallery of Art w Waszyngtonie.

Mogłem oglądać duże reprodukcje przedstawiające całe obrazy oraz wyeksponowane detale, które podkreślają kunszt malarski artystki. Mogłem spokojnie przyjrzeć się sposobowi przedstawiania twarzy, gestów i tkanin, operowania światłem oraz budowania kompozycji. Jeśli na coś nie zwróciłem uwagi, to towarzyszące reprodukcjom opisy opowiadały historię i przybliżały znaczenie poszczególnych dzieł.

Artemizja ekscentryczna 500 - fragment książki

Album jest dla mnie również inspiracją w planowaniu kolejnych podróży po Włoszech. Zapisałem sobie miejsca, w których znajdują się obrazy Artemizji, i wybrałem te, które szczególnie chciałbym zobaczyć. Na mojej liście znalazły się między innymi „Chrystus błogosławiący dzieci” w Rzymie oraz dzieła znajdujące się w Galerii Uffizi we Florencji.

Moją uwagę zwrócił także „Autoportret jako lutnistka”, przechowywany w Wadsworth Atheneum w Hartford w Stanach Zjednoczonych. Tam raczej nie pojadę…

Listy Artemizji i jej niezwykłe kontakty

Z zaciekawieniem przeczytałem zamieszczone w albumie listy Artemizji Gentileschi. Wśród nich znalazł się list napisany w Neapolu 9 października 1635 roku do Galileusza, jednego z najwybitniejszych uczonych epoki. Malarka utrzymywała również kontakty z wpływowymi mecenasami i kolekcjonerami sztuki, między innymi Cassianem dal Pozzo i Antoniem Ruffo.

Listy pozwalają poznać jej sposób myślenia, ambicje, zabiegi o nowe zamówienia i problemy związane z działalnością zawodową. Pokazują także, jak rozległe kontakty potrafiła nawiązać i jak wyglądał charakter pisma malarki. To jeden z elementów wyróżniających album spośród typowych opracowań prezentujących malarstwo.

Artemizja ekscentryczna 500 - fragment książki

A dlaczego Artemizja ekscentryczna? W moim przekonaniu tytuł trafnie oddaje jej niezwykłą pozycję w XVII-wiecznym społeczeństwie. Artemizja wyraźnie odróżniała się od większości kobiet swojej epoki. Była zawodową malarką, podróżowała między włoskimi miastami, zarabiała na własnej twórczości, zdobywała zamówienia od władców i arystokratów, a wśród jej korespondentów znalazł się nawet Galileusz.

Artemizja ekscentryczna 500 to publikacja dla miłośników malarstwa, historii sztuki i włoskiego baroku. Zainteresuje także tych, którzy chcą poznać historię kobiety, która osiągnęła zawodowy i finansowy sukces w świecie artystycznym XVII wieku. Polecam.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *